MY BEST MELODIES

旅に出よう

我们总会谈论民族的音乐、世界的音乐，那么升上宇宙的音乐会是怎样？DATEKEN遗落在MIKU-PACK附碟里的这篇虹湾之赋，给了一个如此让我愕然的回答。没有投稿却偶得转载借绘的点睛，月宫中的铃挑弦独吟，旋而书空远眺；常言道音乐正是语言不能表达之物，但此刻凝于时空的诗句、润泽星辰的歌声，俱与她的身体合为永恒。虹湾间漂流的灯轮，小打汇聚成的琉璃之川，澄空万里的福音钢琴，浮在地表的我们被博爱的引力感召，只手伸向月海倒映的光芒；而握住它的一瞬我们又察觉到，作为网络场景的VOCALOID，竟让人类比以往更加切身地接近了想象的边界。

深豁的Metalcore镇魂曲，受到些许新金影响，偶露出工业式的绞肉机riff、采样的DJ scratch或是Funk吉他，也都自动化作这种美学的一格

IA的高度商业化运营给了VOCALOID一个直接与主流接轨的窗口，甚至对于在业界打拼多年的小松一也而言，这首Latin Pop也算是他最有价值的作品之一

ずっとずっと、魔法を信じてね

真正专业的配乐家SeikoP，依靠深厚的学院派电子背景发挥自己的民族调趣味，顺势又摸到了新世纪音乐的前卫摇滚起源，仙风道骨

浑然天成的Jazz Session，室内乐精神的重生

新一代另类作者拾起残响系的遗产，发现根本没有留下半点坚固可临摹的主题，四顾心茫然，只好去捕捉那些缥缈的事物，不知不觉也开始形成自己的气质。就如这张曲绘里秽翼的形象，其渎神意味跟部分金属的反基督倾向相仿，但又不同于他们的故作凶相，承载的更多是凄美、牵念、直呼你我的、人间之情。

士别三年再次让人刮目相看的TONKATZ，寥寥作品便展现了在多个领域的极高素质，其中又当属最后留下的这首Jazz Funk手笔最为豪迈，结尾的chorus或许也可以看做对这种同人丰碑的神圣注脚

NNI的存在证明

我明白大多数人眼中这实在称不上mikito的代表作，但带上了时代的印记后，不会有其他歌比它更符合当时的我毫无渴求、只想一直沉眠的心境了

sense爆棚的早期SCX，UK Club×当代RnB配上胶片滤镜和剪报确实就像一杯浓郁的咖啡，自然融入Z世代共同的音乐回忆

坚持MEIKO界Band Fusion传统的パレットP，靠着这么多年的创作经验，想要做出Alternative的无机质感也绰绰有余

是什么花在虚空中绽放？是何方星从虚无中迸溅？是怎样的情感在虚构的声音中孕育？

六弦寸断，轰音回旋，只有Alternative能够道出一切都围绕手中吉他奏响的固执追求。

Pop Requiem的高峰，亦是VOCALOID独特的文化景观，条条弹幕恰似祈福的流星群，随着歌词中的种种意象落入裂伤的土地，以挽歌灌溉干涸的心灵，擎住雪山般冷寂的死亡

社团醗酵ダイオード的创作主力okina，曲子始终被乖张的气息萦绕。急速skank失调为更加狂躁的blast beat，贯穿着绵长而迫促的drone，背后仿佛是鸽子笼里无数行尸的喘息；教堂中响起的粘稠震音又晕染了Post-rocker的离群索居，歇斯底里直到生涯尽头。dagl由于社团其他成员都是主攻电子，他也受到这方面的的影响，虽然这首体现得不太明显，但阴湿感总是殊途同归的。

koyori画风突变的续章，谢肉祭上的狂乱Latin Rock，官能而绮靡的手风琴和吉他chorus宣告着歌谣曲的美学源流

时尚的世纪末舞厅，淡愁如紫蝶般蹁跹

曾经总是不太满意结句的耽于过往，可现在看来，VOCALOID何尝不是一个一直被自己追寻的影子呢？

EBM暴民ずどどんP，他的作风提喻了圈内很多Techno作者都有一颗LOUD的心，当然其本质还是cult幻想上的共通

自带IDM标签的人很多，但是要我第一个想到的，除了宮沢もよよ还能是谁呢。糖衣炮弹一般的"Hyper Electronica"，正是我与UK系电子的初遇，日常化音色拌合着机敏的碎拍，让一个对一切都尚不知情的小孩领略到clubless的冷酷仙境；也许多年后听来音乐性已经没初见时感受到的那么强，但仍然没有人能替代他在我心中的地位，即便是这种回归了Hip-hop节拍的Downtempo，加上了一层同人性，便不仅是单纯的沙发音乐，更是在描绘绮丽的桃源乡；望月伤悲、看花坠泪，无一不是自然的流露；比梦还要朦胧的记忆，比死还要隔绝的箱庭，却能如此蔚为大观，札幌的冰雪下就是埋藏着这些年轻人的热情呀。

深海夢望的创作态度在如今的圈内愈发珍贵，从作品序列可以看出相当程度的自我要求，稳步前进的同时也没有失去独特气质，清爽感中漂浮着纤细的焦灼，所以他笔下的ついなちゃん会做着什么样的梦呢？

蓝色荧幕上滚动的街景，看似破碎的妄言轻轻询问着每一位路人的归途，歌颂着在艰难自由下仍然闪着微光的日常。

略显犹疑的旋律从洒脱的演奏下溜走，这种互文感中透露的逼仄和自怜，正是吉他少年的真实写照。

Wato可能不是NICO最好的钢琴家，但一定是我心目中最温柔的腹语者；这首追想曲尤其有着燃烧生命一般的深深悲悯，跨越的不仅仅是爵士和古典，也是为囚禁在纸笺里的角色所描画的逃离阶梯，对苍姬卑微愿望的诚挚应许

我怎么可能讨厌这样的春卷饭呢。也许他的songwriting粗浅，也许有为赋新词强说愁之嫌，也许远方的银河、岁差、秘密基地、形形色色没有现实事件载体的惆怅都很莫名其妙，但是再稚嫩我也不能欺骗自己说没有被俘获过吧。更何况让那闪烁着荧光蓝、深邃却无邪气、通明得透映整个宇宙的眼瞳与你对视，怎么会讨厌得起来呢。

充满悔恨的anirock，千回百转的展开如烈火般烧毁眷恋

洋娃娃一般的脸蛋和衣装，打满片假名的专封，鎏金的鼓机与合成器......他对maharaja sound的还原，完全是自内而外的能量喷张。

京城名伶结月缘